Le livre final, Life, 15 couvertures pour Life, préfacé par Jean-Luc Fromental, présente 15 portraits :
LOT 522 
LOT 523
FLOC'H
HARRY DANS TOUS SES ETATS
Encre de Chine et de couleurs pour un projet de couverture du magazine Télérama à l'occasion de la sortie du film de Woody Allen « Harry dans tous ses états » en 1997. Signé.
Format : 45 x 34 cm.
Estimation 700 - 1 000 €
Résultat : VENDU 867 EUROS frais compris.
Petite précision du blog : Un superbe dessin jugé trop subversif par la maison Télérama. Le dessin plus soft fut publié en couverture du N°2506 du 24 janvier 2008. 
LOT 523A
FLOC'H
ALBANY & STURGESS
Encre de Chine pour la planche 32 de l'album « A la recherche de Sir Malcolm », édité en 1984 aux Editions Dargaud. Prépubliée dans le Pilote Mensuel N° 116 de janvier 1984, en page 32. Signée. Encadrée.
Format : 60 x 46 cm
Estimation 1 200 - 1 400 €
Résultat : VENDU 1859 EUROS frais compris
La catalogue complet de la vente est téléchargeable en PDF ou au format texte sur le site de Artcurial.
Merci à JDO pour l'info.
La "Trilogie Anglaise" de Floc'h et Rivière paraît en novembre. Francis Albany et Olivia Sturgess connaissent également les joies d’une estampe hivernale. Avec "Hopper's Gas Revisited", Floc'h rend hommage à un de ses peintres favoris.
En quoi Hopper séduit·il un adepte de la Ligne Claire ?
Floc'h: "Gas", la peinture qui a été à la base de mon envie de faire cette image, se situe à la frontière du rassurant (la petite maison ... ) et du crépusculaire (la nuit, le froid …). Cette ambivalence me plaît. Même si je suis dans la « Ligne Claire », j’aime qu’il y ait de la subversion dans le propre. Que les gens ne le voient pas tout de suite, cela m’arrange !
D'où vient ce besoin de blanc?
Floc'h: En simplifiant énormément, c'est un peu le mélange de Hopper et de Hergé. J’ai été très marqué par "Tintin au Tibet". C'est l'œuvre de quelqu’un qui était à la recherche de la perfection. Je fais partie de cette race de gens qui sont rongés par la « perfectionnite ». Dans "Jamais deux sans trois", j'avais déjà utilisé cette scène sans en être totalement satisfait. Je suis toujours frustré quand je fais de la bande dessinée, parce qu’elle n’offre pas la perfection de l'illustration.
Floc'h fait-il des images nostalgiques?
Floc'h: Je suis à l'aube de commencer un nouvel album que j'avais envie de situer dans un cadre plus "moderne". Pourtant, chaque fois que je descends dans la rue, cette volonté s'estompe. La nostalgie n'a jamais été mon fonds de commerce. Le psychologique, oui. Mais cela me va mieux de situer ces préoccupations psychologiques dans le cadre des années 40-50. Qui a envie de dessiner une voiture d'aujourd'hui? Dans la sérigraphie, j'utilise une automobile d'autrefois, non pour son design, mais pour son supplément d"'âme", ce quelque chose qu'on va chercher derrière l'illustration ...
Au sein d'une illustration pour une campagne de pub Ergee :
Descriptif issu du site de Champaka :
FLOC’H DÉVOILE LA MAQUETTE DE L’ATOMIUM
Floc’h aime retrouver l’origine des choses. Dessiner l’Atomium achevé le tentait peu. Il rend donc hommage à l’homme qui imagina le monument devenu symbole de la Belgique. A cette échelle, l’Atomium, futur géant de l’imaginaire, est encore dominé par son créateur, André Waterkeyn.
« Je suis né en 1953, et l'Atomium fait donc partie de mon paysage d'enfance, mais je n'ai pas eu l'occasion de le voir en étant jeune et, aujourd'hui, c'est trop tard étant, avec l'âge, claustrophobe et agoraphobe ! », précise-t-il en souriant. L’auteur de « La trilogie anglaise » (avec Rivière) compare l’Atomium a deux autres « géants » : « La tour Eiffel est pour moi le monument le plus ancien des monuments modernes et les pyramides de Gizeh sont les monuments anciens les plus modernes. L'Atomium est assez bien placé dans mon échelle des monuments modernes, dont l'intention première a gardé toute sa fraîcheur. »
« Si la qualité d'un projet se juge à sa capacité de créer une nostalgie, estime-t-il, l'Atomium est une réussite, et le fait qu'il demeure à Bruxelles ajoute à cette réussite, je ne l'imagine pas en France. » Admirateur de « Spirou et Fantasio », Floc’h s’étonne que Franquin soit devenu l’auteur le plus lié à l’Atomium. « C'est plutôt curieux, car il serait plus légitime qu'un dessinateur réaliste le soit. Jacobs autrefois, Schuiten aujourd'hui. Donc, il est « école de Marcinelle » alors qu'il devrait être « école de Bruxelles ». »
Pour son hommage, Floc’h évitera pourtant toute référence nostalgique à la bande dessinée. L’auteur de « Ma vie » admire l’homme qui engendra l’Atomium. « Le projet de Waterkeyn était aussi audacieux en 1958 que le serait celui d'un architecte voulant représenter aujourd'hui ... le virus du sida ! ». Il a choisi de transmettre l’émotion de la main tendue du créateur de l'Atomium présentant sa maquette. »
Floc’h fait siennes les leçons des maîtres du passé, que celui-ci soit proche ou lointain. Il applique ici la logique de plans tranchés de René Gruau (1909-2004), l’illustrateur qui officia pour Dior, « Haarper’s Bazaar » ou « Vogue ». « Ses images, avec un premier plan d'homme en ombre chinoise ou en costume noir, mettant la femme dans la lumière m'ont toujours plu. Waterkeyn et sa maquette remplacent la femme. » Quant au peintre hollandais Franz Hals (1582-1666), à côté de ses portraits, il réalisait des vues de groupes mettant en scène les autorités de sa ville d'Haarlem (la ville où vit actuellement Joost Swarte, autre artiste présent au sein de cette « Saison 1 »). « Toujours avec une masse noire dominante qui mettait en relief les expressions des visages. Voilà pourquoi je dis qu'ils étaient mes compagnons de route. »
Détails :
L : 60,0 cm – H : 80,0 cm Papier : Vélin bfk Rives 270 g. Sérigraphie artistique. Nombre d'exemplaires : 199. Numéroté – Signé. Date de mise en vente : 18/03/08.
C'est la deuxième collaboration de Floc'h avec Bonitzer pour qui il avait déjà illustré l'affiche (en deux versions) et le dossier de presse de PETITES COUPURES (2003).
Une sérigraphie signée par Floc'h et Bonitzer avait été éditée pour la promotion du film auprès des professionnels. Elle reprend les visuels des deux affiches :
A noter que ces deux visuels n'en font plus qu'un sur l'affiche sortie en Angleterre :
